热带鱼

看完这部电影如同置身清风拂面的阳光海滩，有人说这部台湾电影《热带鱼》像《菊次郎的夏天》，可这部比北野武的菊次郎早了四年上映，现在想想1995年真是电影界的盛世之年，太多好作品问世了以至于现在都木有把这些好电影全部看完。我想说，这部电影真的是被忽略的好电影。
      「世界上有一种鱼，住在很深很深的海底，
　　他专吃小孩子的梦，
　　等他吃到九千九百九十九个梦的时候，
　　他会长出翅膀，从海底飞到天空。」
      这绮丽的白日梦只有内心纯净的人才会拥有。在这个现实世界中，有些斑斓的白日梦却让刻板平淡的生活多姿多彩。在这个物欲横流的时代很多人的价值观都不允许他们做白日梦，社会让他们变得麻木了，没有生活情趣和爱好，只是为了活着而生活。台湾人很重视教育，联考制度被本片讽刺的可是深入人心，一次考试就能决定你的名运，可是命运不是掌握在自己手里的么？
      幻想世界可以天马行空，可现实世界却一如既往的冷漠。和那些虚伪的围观者相比，阿庆这绑匪一家人真的是太暖太有爱了，阿庆找来阿娟的书给阿强复习，有不懂的还接二连三帮忙去问老师，一起去潜水、一起在海上漂流，他们相处的如同家人一般，和如此的人情味鲜明对比的是阿强在家里只能感受到冷冰冰的的氛围，父母望子成龙的心逼着他努力努力再努力， 联考迫在眉睫，老师不断施压，阿强这个爱做梦的孩子还受到同学的嘲讽。电视台里不断的播出给阿强打气加油的新闻节目，浮夸的女主持不断换装换造型，还有很多不相干的人对阿强的鼓励，父母接受采访时，父亲明显最关心儿子的联考是不是会错过，这是有悖于一般常理的，毕竟被绑架后家人应该最担心的孩子的安全。
      乡下的海边像极了阿强梦里向往的自由。这次绑票事件就好像是暑假的一次旅行。阿强说他在潜水的时候看到了热带鱼，可是阿庆一家人告诉他，他们这边的海里是没有热带鱼的，只有垦丁那边的海里才有，最后阿娟送给阿强一条热带鱼，还有一封信，了解了阿娟的经历后阿强会倍受鼓励的继续努力生活，因为阿娟说人生的路很长，光有梦想是走不动的，除了梦想，我们还应该懂得坚持和忍耐。
      我们的小时候都拥有一只热带鱼，只是长大后，它就不见了。片尾有一条巨大的热带鱼游弋在钢筋水泥的城市丛林里，甚是梦幻，当字幕打出来的时候，我的眼眶是有点温润的，【献给所有做白日梦的人。 】因为我也是个爱做白日梦的人，而且会继续揣着梦想前进！

片尾字幕：献给所有有梦想爱白日做梦的人。
2002年，台湾联考取消，这部拍摄于1995年的电影，关于台湾联考，也已然成了追忆。
在台湾，光怪陆离的社会众生态，似乎每一个小孩子写信给广播电台里播放的自己的白日梦反而显得真实可信，淳朴异常；看看现实社会，警察，记者，电视台，路人，绑匪，渔民，无一不是奇怪和荒谬的存在着……
片尾的真实故事让人唏嘘，但是多数人还是以皆大欢喜收场。
其实这种好人一起上天堂的愿景，呵呵，终究，是梦，白日梦。

另，09年8月5日文英阿姨(本名龚黄锦)因肺腺癌引发败血症病逝台大医院文英，她凭此片《热带鱼》获金马奖最佳女配角奖。《无言的山丘》她也是出色之极。

此片是导演陈玉勋处女作，获瑞士卢卡诺影展蓝豹奖、法国蒙贝利耶电影节最佳影片金熊猫奖，及金马奖最佳剧本。

这已经是1995年的片子了，导演陈玉勋的处女作，而现在看起来也没有很明显的时代差。陈玉勋有着新奇的想象力，从《10+10》中他导演的《海马洗头》就可见一斑。而从《热带鱼》，《爱情来了》两部剧情长片之后，他便离开电影转而拍广告去了。2013年回归之作《总铺师》以轻松搞笑的情节和浓浓的生活味也在台湾收获了不匪的票房。而陈玉勋应该现在台湾导演中将台湾味，草根性与喜剧感结合得最到位的一位导演。

总体说来，《热带鱼》是一部轻松诙谐，又带着清新元素，间杂讽刺现实的作品。大致讲述了一个国中生阿强是一个爱做梦的少年，在重要的联考前十几天意外卷入了一起绑架案中，而其中的一名绑匪又意外身亡，剩下一名笨拙的绑匪不知所措，便把两位少年带入嘉义的家中与家人商量，结果家人也都是单纯有些粗俗的村民，闹了很多笑话之后阿强被解救，却没有指正绑匪，故事说献给所有爱做白日梦的人。其实，在电影里“热带鱼”就是“梦”的代名词，但故事的意涵也不仅仅是“梦”这个主题了，在这出闹剧中，“梦”的主题描绘被加强，同时对现实的批判有了更深入的刻画。

“梦”这个元素很很多电影都在表达的主题，《热带鱼》中的“梦”主要是阿强的“白日梦”，导演一开始片通过电台广播给影片蒙上了一层美妙朦胧的“梦”的面纱，接着以爱做梦的国中生阿强带入具体的“梦”的主题。与一般青春片里描绘青春期的性与暴力不同，影片没有终点刻画爱情和叛逆，而是将重心放在了这个孩子的“梦”上。他对于大海的梦，对于热带鱼的梦，幻想自己是人鱼超人，对于未来毫无担忧，沉浸在自己营造的梦幻世界中。而影片最突出的地方在于阿娟这个人物的对照或说对应，她因为家里经济条件放弃联考，在外打工又被自己喜欢的男生强暴，终日郁郁寡欢。她明白阿强的“热带鱼”，因为他们都是做白日梦的少年。两人在片中没有任何一组对白，代替的是最后阿娟的信“人生的路很长，光有梦想是走不动的，应该好好珍惜你现在所有的一切，好好加油！”通过两个人物的对应，将“梦”这个主题更普遍化，也更深入，更能牵动观众的情感。影片结尾甚至以一种奇幻的方式：将热带鱼带入城市，一条热带鱼在大厦林立的城市中游来游去。导演以这样的方式在电影里完成了我们的白日梦，使得观众的情感诉求有了表达空间。

在对于现实的讽刺或说批判上，主要借助学校和电视台对于联考这个事情的反应。老师的严厉体罚和凶悍，记者的炒作都指向了联考这个事件。教育和媒体，也成为了影片写实的对象。而与”梦”的主题结合起来，少年的欢乐和梦想与社会的考试制度的压制形成了强烈的反差。虽然这个话题已经是老生常谈了，但是在1995年的台湾，仍然是一个很热门的社会话题。此外，城乡的差距，乡下人去城市打工，城市家庭的问题（通过小胖来表现）等等也在透露“现代化”这个大命题，这也是导演们始终都在关注的命题。

这些主题正是通过这样一个略微复杂的绑架故事而被带出来的。故事结构有些复杂，而板块之间的衔接显得有些松散，不过节奏明快，几乎没有冗长或不相关的情节，故事的整体性没有被破坏，观众看完也是一气呵成之感。而且，在嘉义这个县城里面发生故事插入得很恰当，编写得也很精彩，使得主题（不管是“梦”还是现实讽刺）都得到了延伸，故事变得丰富，意涵更加立体。

在风格上，虽然是写实的题材，但是陈玉勋导演将之幽默化，喜剧化。绑匪和孩子们一起吃包子、冰淇淋，一起撒尿的情节颇为有趣，一家人的电话勒索也搞笑无比。将梦想和写实的主题套上这种草根乡土的外套，在当时应该是很新鲜的。这样处理方式，不仅使得人物生动真实，还形塑了风格的轻松明快。

值得一提的是，在当时台湾电影严肃沉重的写实风格下，影片荒诞式的草根表现开启了电影表达的另一个面向。绑匪的笨拙出于他的本性善良，乡下阿婆急躁的脾气，光着膀子赌博的年轻人，失忆的老年人，他们共同构成了这个充满戏剧性，带着生活味，有时候还感动人的荒诞的“绑匪组”。这不就是台湾的草根味么！而数年后宁浩的《疯狂的石头》也在其中可见端倪。

《热带鱼》虽然是导演的处女作，但是影片故事精彩，内涵丰富，层次分明又不缺真实感和乡土味。并且在少年梦想与现实批判的主题下，建立了明快轻松，诙谐幽默的风格。这种荒诞式的草根表达风格在当时沉重写实的台湾电影中，带来了清爽的一笔。

哈哈，这部电影实在太可爱太有趣了！除了两个小男孩之外，绑匪一家更是生动可爱。你见过这样的绑匪吗？阿庆绑了两个男孩之后，对他们关爱有加，吃东西都是和他们分着吃，买个冰棍自己舍不得吃，都给孩子们吃；把孩子带回乡下老家之后，让孩子们睡在床上，让弟弟睡在潮湿的地上；为了让阿强好好读书，热心地给他买书，还跑到老师那里给阿强解答疑难；最终干脆放弃了索要赎金，拼命把阿强送到岸上让他可以参加联考，有个美好的前途。阿庆实在是太善良太可爱了！还有面冷心热的阿姨、脑子糊涂老是打岔的阿婆、挺着大肚子还跳竹筒舞的嫂子，还有陪孩子们在海滩堆大便沙雕（那堆大便真的好壮观）的阿雄等等，好玩死了。对孩子们来说，这段经历不像被绑架，反倒更像一个快乐刺激的假期。
影片又没有一味地天真童趣，还有对现实的指涉。比如对台湾喧闹夸张光怪陆离的媒体的讽刺，对联考制度的批判等等，但这些都是通过一种温和的形式来进行的，没有影响影片的整体气质。现实的沉重则主要是通过阿娟这个角色体现了出来。贫困失学后去打工，又遇人不淑被人强暴，曾经爱做梦爱幻想的阿娟被生活残酷地褪去了天真，让她来点醒阿强同时也告诉观众这句话再合适不过了：生活的路很长，只靠梦想不可能走得太远。除了梦想，我们还应该懂得坚持和忍耐。
说句题外话。好几年前就买到了这个片子的日本版dvd，日文字幕不可隐，中文字幕不准确（里面有不少闽南话），就苦等台湾三区。等了将近一年，也没有碟商做。上周终于下定决心从台湾邮购正版，今天拿到碟子，重温了一遍，爽！